文/袁青
藝術從來不只是某種高深莫測的知識， 而是一種觀看世界的方式。
看懂得的人，比別人更深一層看見世界的不減與不滅。
印象派大師梵谷曾有感而悟地說過；「繪畫時，我把自己化作萬物一部分……」也正因為藝術以其所見所感，化日常為內心的呈現，重啟我們看待世界的視角，進而思考面對時間流逝的「永恆」關係。
捷克藝術家馬堤耶‧馬哈切克(Glowing Forests)對於現代科技把生活推向失速邊緣的不失所措，有意識地以強調「符號化」視覺的自然景象繪畫，讓觀者得以在某個封存的片刻裡，適度地與外隔離，並享有無盡的存在。
水墨和獨特的壓克力顏料在大片紙質媒材上相互流動地鋪陳，馬哈切克利用光影與色彩對比的獨特表現技法呈現是自然風物。像被燃點燒燼的山川與樹林，被染上近乎半透明霓虹色彩，不斷綿延，既有層次又具實驗性的畫面效果，最後再被再裱於 280 × 190 cm的畫布上；高度將近三米的三聯幅作：《火山牧場》、《石子小徑》與《瀑布》，呈現萬花筒般奇觀構圖，也是原本從小畫作嘗試至今，藝術家馬哈切克最大幅的揮灑。
從「印象派」的頓悟靈感，將所見平凡萬物，如風景、動物、遠方地平線等，深化為超越時空的這片「霓虹森林」，是布拉格美術學院接受美術教育，並曾來台灣國立台北藝術大學作為交換學生的馬哈切克，融合了歐洲與亞洲藝術傳統的作品，某種程度也如同在虛構平行時空下，對偶像梵谷的回應。
以記憶與個人體驗為靈感的繪畫語彙，作為追尋烏托邦世界的起點。瑪哈切克的藝術，像一把火，點亮的豈止是眼前的地表風景，更是對於超越物質和時間限制，沒有開始也沒有終結的 「永恆」的探索。
馬堤耶‧馬哈切克個展
「霓虹森林／轉瞬即逝的歲月拓片」(Glowing Forests: Slices of Transient World)
展期／2025年3月8日至4月11日
