文/袁青
在這個不確定的年代； 需要一點＂感性與激情＂！
如果，＂設計＂是一種探索世界的方式。
那麼20世紀60年代和70年代，對當時盛行「理性思考和功能至上」的設計規範或形式的一種質疑下，由義大利傢俱製造商 Poltronova 與藝術總監Ettore Sottsass Jr. ，率先啟動了所謂激進設計（Radical Design）風格，一方面反映當時社會和文化變革，同時也為家具設計融入了感性和激情。
為了挑戰當時現代主義「形隨機能」的價值觀，而致力將藝術和設計融為一體，嘗試賦予設計一種全新的視角。於是大膽幾何形狀、飽和明亮色彩和不尋常的材料，形成一股也許當時未受肯定的非主流風潮；但卻為設計種下新的美學思維和多元化風格。
義大利Poltronova家俱可以說是「激進派」設計的＂同義詞＂。不僅僅是傢俱，這也乘載了人們看待「設計」的態度和方式。
許多人認識激進派「Radical Design」風格是從鮮豔的色彩、不尋常的材料質，非對稱的形狀、紋理和意想不到的組合，但其實早在1950 年代末期，生於奧地利，成長於建築家庭的設計師Ettore Sottsass Jr.就開始嶄露不想受限於形式或功能的另類思考。
一直到80年代由他帶領，大膽、明亮、多彩的 Memphis Group「孟斐斯風格」 ，嘗試將設計帶往幽默和挑戰現實的方向，在家俬、燈具和陶藝，甚至時尚流行文化造成影響和関注，也被視為是「後現代主義」的萌芽。更不用說，獲得美國現代美術館（MoMA）和米蘭設計博物館（Triennial Design Milan）典藏。
Ettore Sottsass Jr.擔任Poltronova家具藝術總監時期，發展出 「Superonda」 和 「Joe」等設計原型，都成為Poltronova家具經典。
「Superonda」是第一個沒有傳統結構的沙發，採用當時剛問世的泡綿（聚酯氨）作為填充物，用人造皮革包覆，可以橫放、靠牆或是堆疊、組合等，是沙發，也是床，用來坐著、躺著都行，一反當時固有僵化的「行隨機能」，讓創意得以解放；一再翻玩和挑釁傳統，安穩妥當不再是傢俱唯一的功能和用途；在激進派設計眼裡，誰說家裡不能有一件充滿藝術品味的「玩具」？
Ettore Sottsass 1970 年設計的 「Ultrafragola」，一個粉紅色的穿衣立鏡，可說是激進風格的經典。彷彿波浪捲髮的塑膠殼鏡框，破壞了方形結構的優雅，但卻為空間營造出一絲奇異的詩意；曖昧而突兀，某種程度已超越實用性，增加空間層次和趣味，也令人重新思考居住空間的線性思維。
「激進」設計，除了突圍對現代主義和其美學的限制之外，看起來有些荒謬的造型、比例的失真，帶著一點諷刺和媚俗，讓人不禁皺起眉頭的同時，卻也點醒了，對於鼓勵跳脫傳統模式的設計界。
另一件好例子。
1970 年的Joe DiMaggio「紐約洋基」沙發；這張向美國棒球投手Joe致敬的作品，直接以運動員命名。說是沙發，不如有點像倆人的「雅座」扶手椅，讓人聯想 Joe DiMaggio 和豔星瑪麗蓮夢露短暫的婚姻及謎樣關係，端坐在這張「手套裡」，是掌握還是交託？
以義大利語「警報結束」之意命名及設計的綠色Cesato Allarme 吊衣桿；造型取自大戰放在電線桿上的警報喇叭；把對戰爭結束，充滿歡樂的記憶轉化為日常傢飾，也只有「Radical Design」激進設計才能如此自信又自在。
對先鋒Ettore Sottsass來說，「設計不在於功能，而在於表達看待世界的方式和價值。」尤其反映了一種無限可能和充滿藝術氛圍；在滿足傳統傢俱的實用功能之外，「激進」設計提倡更多實驗性與反叛的設計語彙，創造了使用需求上的生活「儀式感」；更提醒「設計」對於未來的想像及渴望，是為了探索更多可能。
為了體驗1954年Poltronova家具的狂放不拘，負責視覺規劃的 O.OO 展覽，採取自由拼貼、挪移、幾何構成、高飽和度配色；從＂普普藝術＂擷取強調裝飾性與大膽、怪誕的趣味視覺象徵，在台北「丰巢 」Funhaus 旗艦店建構出挑戰時代美感「標準」的展場，呼應「激進」設計骨子裡那股前衛、奔如赤子的無畏精神。
《同場加映》
義大利傳奇品牌Poltronova經典傢俱選。
SUPER FURNITURE「激進」（Radical Design）設計展覽！
時間：2023/10/20 -12/20
地點：丰巢 Funhaus 旗艦店（台北市大安區復興南路二段88號），歡迎來坐。