報新聞/記者蔡昀臻/台北報導
「Art Taipei 2024臺北國際藝術博覽會」即將於10月25至28日在臺北世貿中心一館登場，文化部今（20）日辦理「MIT新人推薦特區」暨「原住民族藝術特區」藝術家參展展前記者會，推薦今年將參展的12位（組）藝術家。文化部表示，「MIT新人推薦特區」是臺灣青年藝術家登上國際的重要路徑，16年來共有128位獲獎，每年藉由公開徵選出8位（組）40歲以下藝術家，由文化部與中華民國畫廊協會合作，媒合專業畫廊協助於展會期間佈展、整體行銷宣傳及藝術經紀事宜，讓新銳藝術家更快進入藝術市場，在臺北藝博會中成為耀眼新秀。「我們能鋪陳的是臺灣創作的環境，希望秉持在對藝術創作的重視之下，讓一代一代臺灣都有更好的人才，而創作人才也可以持續留在市場。」文化部政務次長王時思表示，文化部今年針對「MIT新人推薦特區」提出多項利多措施，包括提高補助金額、連結藝術銀行資源，並提供後續發展支援等，因此吸引165位藝術家參與徵選，報名人數是去年的2倍。王時思特別感謝畫廊協會提供臺北藝博會平台，讓新銳藝術家可以踏進專業的藝術門檻；專業畫廊則協助推介藝術新銳到大眾、買家眼前，「媒合及專業的協助，對年輕藝術家創作是非常重要的助力。」
脫穎而出的8位（組）藝術家均為一時之選，分別為2 ENTER 貳進（莊恩齊、劉吉榮、邱傑義、陳政維）、王怡婷、唐禹婷、翁榛羚、廖昭豪、寧文（寧偉程）、蔡亞克、蕭力綺。入選藝術家創作媒材形態多元，從新媒體藝術、AI創作、複合媒材的裝置藝術、陶瓷雕塑/裝置、版畫、繪畫、互動式投影等，展現臺灣青年豐富多樣的藝術創作風格。
2 ENTER 貳進（莊恩齊、劉吉榮、邱傑義、陳政維）為MIT新人特區史上第一組以團體報名並獲獎的新人藝術團隊，主要以新媒體的方式呈現作品，含括影像裝置、動畫、網路資訊、遊戲引擎進行視覺藝術創作等；王怡婷以「我們對海的距離」作為出發點，以開放性的想像與創作方式，使用複合型的媒材、繪畫及雕塑等裝置藝術的形式，帶領觀眾重新認識海線風景；唐禹婷以陶瓷雕塑的方式，以自身寫實的人體及人像為主軸，顯露出創作者透過創作，對於自我定義的再重組；翁榛羚以西方銅板蝕刻揉合東方裝裱形式，將採訪、田野調查、歷史及非日常的景象融入創作中，並回歸對於「版畫」概念的思考。
廖昭豪以臺灣廟宇為題，將其壁畫中所出圖像進行寫生紀錄，並作為圖卷、圖鑑式的展出，反映保存圖像、公眾集體意識影響公共藝術美學的關聯；寧文（寧偉程）透過創作者與AI來回接力創作，在Web3.0中反覆操演出新的性/別、性階級身體與身份，並在區塊鏈上寫入新的基因序號，誕生出一個個新的酷兒身體，以迷因短影音生命體成為Web3.0的原住民；蔡亞克以模糊繪畫和雕塑之間的界線，以畫布、顏料及木框組成，向身體由細胞、器官和骨骼組成一樣，將傳統繪畫概念區分開來，偏離典型的繪畫形式，以詩為題，將作品以裝置藝術的方式呈現；蕭力綺的「角落絮語」以微小生物為靈感，角落的生物們從磁磚的縫隙、門框的接縫、柏油的裂縫一一竄出，打造出互動式的作品。中華民國畫廊協會理事長陳菁螢表示，「MIT新人推薦特區」邁入第17屆，創造出許多明星藝術家，也是臺北藝博會中廣受藝術圈及藏家矚目的展區；第5年舉辦的「原住民族藝術特區」則逐漸成為國際策展人參訪的焦點，過去也曾邀請參展藝術家至沙迦雙年展、光州雙年展等國際展會。期盼在文化部、原民會及畫廊協會的資源挹注下，齊力擴大藝術家的國際能見度。
原住民族委員會原住民族文化發展中心主任邱黃肇崇表示，臺灣原住民藝術家長期在多元族群文化中激盪，以及山林的陶冶之下，讓他們的創作具有豐沛的感情及深刻的意義。今年獲選參展的4位藝術家分別來自排灣族、泰雅族、阿美族及卑南族，將呈現在不同關係和文化脈絡中的創作詮釋，相信他們的作品會像歷屆一樣讓人驚豔、感動。
伊誕．巴瓦瓦隆Etan Pavavalung的藝術創作，寄寓深刻的文化主體性格，也具對社會、對生態關懷的反思；泰雅族藝術家林安琪Ciwas Tahos的作品是對文化和性別認同的探索；魯碧．司瓦那Ruby Swana透過阿美族文化，探討靈性與自然神性的神秘連結；瑪籟．瑪卡卡如萬Malay Makakazuwan則以裝置藝術結合自然素材，將卑南族文化與現代視角融合，透過傳統神話與族群歷史的脈絡，表達她對當代社會的省思與原住民身份的自我認同。
文化部與中華民國畫廊協會合作，透過藝術博覽會媒合畫廊的機制，持續建立藝術家與畫廊的合作橋梁，提升藝術家作品的市場能見度。今年媒合畫廊包括尼頌詩畫廊、琢璞藝術中心、異雲書屋、加力畫廊、乙皮畫廊、東家畫廊、藤畫廊、藝時代畫廊；「原住民族藝術特區」的媒合畫廊為亞洲藝術中心。在畫廊專業協助下，新銳藝術家可以專注於藝術創作，作品能夠更順利的邁入藝術市場，不僅展現出臺灣畫廊對培育本地新銳藝術家不遺餘力，亦說明藝術經紀制度建立對藝術產業發展的重要性。
